越来越多的音乐人愿意忝苠庠碴走出国门，去感受世界顶级音乐殿堂的教育和聆听大师们的教诲，音乐向来是没有国界的。
不同于中国鹚兢尖睁的传统填鸭式教育，美国人更注重兴趣开发和实际运用，他们更多的在于引导你去欣赏，去感受。他们每年要学生阅读数以百计的文学、哲学作品来提高学生的个人素养，而且每周三页以上纸张的论文旨在帮助学生提高欣赏能力。
美国的音乐专业大概分为以下几个门类：
1)音乐学：音乐理论、史学、演奏机理研究
2)作曲
3)交响乐指挥
4)音乐教育：小学中学等音乐基础教育
5)表演：按照每一样乐器和乐队类型分列，学生的专业可专攻某一乐器
6)音乐治疗：音乐心理理论治疗
7)音乐管理
在申请这些专业的过程要注意：
确认学校对作品的要求。比如钢琴表演专业，你要确认学校是否在你提供的曲目方面有特殊要求，北德州大学要求学生提供三个不同时期的作品，旧金山音乐学院是四只曲子等。
确认学校的面试要求。部分学校是要求国际学生提供DVD或者CD来取代面试，一个教授听开头几分钟就能判断这个学生，所以光碟的开头一定要做好。但是有的学校要求学生必须到美国参加面试，美国音乐联盟也会每年召集部分学院来中国面试，面试可以免去申请费，那么在选择美国面试的时候大家尽可能选择集中一点的时间，否则来回美国也是成本，还有精力耗损，美国越来越多的学校希望学生能够来学校面试。
尽量不要学管乐。大凡中国学生是吹不过老美的，但是声乐和小提琴比较好，中国学生比较勤奋，练习的时间相对有保证一些，而且现在学习钢琴的人比较多，钢琴教育的学生申请钢琴表演的时候不占优势，这一点需要注意。
奖学金比较少。柯蒂斯音乐学院依旧保持全额奖学金。
都对语言有一定的要求，但是要求都不高。旧金山只需要61分，其他学校也就是79分的要求，但是音乐学生普遍因为国内学科安排的原因，学习英语的时间比较少。
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