对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。今天为大家讲解一下有关速写的基础知识点！（注：手机观看的同学可能无法看到本步插入的视频，请关注后用电脑端查看，需要整套230集教程的同学可以关注我或者查看我的个人简介获取全套教程）
工具/原料
电脑PS数位板
方法/步骤
1、光影明暗造型:光影明暗造型的关键是抓住明暗交界线。它把物体分成明和暗两个大面，黑白分明，在视觉上很有感招力。明暗交界线形状与特征体现了物体的结构和体积特征，所以一幅明暗素描，明暗交界线的描绘至关重要。物体的切面明暗交界线强烈清晰，与亮部形成截然不同的明暗差别，明暗关系呈突变状态。物体的曲面上的明暗交界线呈较宽的带状，向亮部和暗部的变化丰富而微妙。
2、空间感:在光影明暗素支十嵋壬描中，空间感就是空间造型。空间是由长度、宽度、深度来体现的。作画时，画者离物体的远近距离，物体与物体之间的凿绱狁砼远近距离，就是我们现在所讲的空间感。在形体空间中所有的物体都不是孤立存在的，物体之间是有联系的，物体之间有前后关系、左右关系、上下关系、大小关系等。所有的物体共同组成了大的空间环境，呈现出生命的气息，一派生机盎然。一幅作品中要能表现出空间感来，让人感受到一种氛围；这种氛围能够带给我们很有多美好的视觉享受。中国传统绘画山水画里就有“卧游”一说；就是说在山水画中要能让人感到可以在画中游玩和休憩，这是传统绘画中的空间感
3、空间感的表现方式:中国镶毳呦躲传统绘画理论中有“石分三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空间立体的表现规律撅掏浑锌。写实绘画的写实性只是一个相对的概念，绝对的照相机式的无个性写实是不存在的。无论多么忠实的写实愿望，最终都只是一种绘画效果的转换，而转换方式的依据即是观察方法。不同的艺术观念和审美态度，指引着不同的观察方法和观察角度。画者在一定位置观察空间物体，从而形成空间立体透视关系。根据这种透视原理，将其空间物体不同的透视变化准确无误地描述和表达出来，就会形成一种立体的空间感。运用明暗对比及其层次强弱变化，表现出空间环境与物体、物体与物体之间、物体本身各部分之间的空间距离关系。让人感到一种有前后、远近的纵深感。物体近处明暗对比强，远处的弱；近处的物体细节清晰、明确，远处的物体细节模糊、虚隐
4、质感表现;质感是指被人们所感知的物体的质地构造。我们生活的空间里，所有物体都具有不同的质地；人们的视觉与触角对他们产生不同的感觉，这种感觉就被称为质感。如丝绸的轻柔滑爽；玻璃的晶莹剔透；瓷器的光洁坚硬；还有人体骨骼，突出的地方是坚硬的，而旁边肌肉则富有弹性。不同质地的物体就会有不同的质感。把我们对物体表面不同质感感知，用绘画的手段表现出来，这在光影明暗造型训练中称做质感表现。
5、物体质感表面可以分为光滑、粗糙、柔软、坚硬等。在造型艺术中，形体结构表现的是物体的形状及空间占有方式，而质感则表现的是物体的内容。对形体质感的描绘与刻画，可以使形体的特征更富于物质的真实感。质感表现可以借助于明暗调子来表现，也可利用笔法肌理来表现。物体因表面材质的不同，对光的吸收与反射不同，从而形成不同的明暗调子。我们在作画过程中要从整体出发，把握好明暗规律，利用明暗调子表现出物体的质感。同时，运用笔法肌理，能在一定的条件环境中与对象物体产生一种“异质同构”或者“同质同构”的“共鸣”，从而表现出质感
6、量感表现:量感是指人们对造型物体的大小、多少、厚薄、轻重等不同体量的感受认识。在现实生活中，物体的质和量常常相互联系，互为统一的。量感表现从画面上来说，就是说能否表现出形体的重量感，如钢铁的沉重，丝绸的轻薄；山体的厚重，流水的轻柔等。质感和量感的表现，是建立在形体准确的基础上，如果连形体表达都不准确，那么也很难表现出质感和量感的。所以，在素描训练中，我们只有准确地表现出物体的形体，才能表现出物体的质量感。
